Skip to main content

Бюлетин

„Либерален Преглед“
в неделя


Изкуство - Живопис

Пикасо и жените: неговите музи и изтривалки за крака

 

01

Fondation Beyeler показва „Художникът и неговият модел“ на Пабло Пикасо от 1963 г. и други картини по темата.
Наследството на Пикасо /2022 г./, ProLitteris, Цюрих

 

Всички картини от изложбата показват само една: Жаклин – чернокосата жена с големите тъмни очи. През последните две десетилетия от живота си Пабло Пикасо рисува хиляди нейни портрети. Във всички възможни варианти, с неуморна продуктивност. Когато рисува, той го прави по памет, без да има пред себе си модел. И въпреки това се нуждае от нея. Жаклин винаги седи зад гърба му, топло облечена в креслото, където все повече изчезва сред нарастващия лабиринт на собствените си образи.

Когато Жаклин Роке се омъжва за Пикасо, тя е на 28 години, а той – на 72, т.е. с цели 44 години по-възрастен. „Омъжих се за най-красивия млад мъж на света. Аз съм тази, която беше стара“, казва тя. И остава с него до края. Тя е последният модел на Пикасо.

Жените са темата на живота му; те му осигуряват идеалната повърхност за проектиране. Но проекциите са мимолетни и затова Пикасо постоянно се грижи за тяхното обновяване. Непостоянното му поведение спрямо жените е тясно свързано с постоянно променящите се творчески фази. Броят на стиловете му до известна степен съвпада с този на най-важните му взаимоотношения с жените.

Тези съвпадения са предмет на нова книга, озаглавена Богини и изтривалки за крака. Жените и Пикасо. В нея авторката Роуз-Мария Гроп идентифицира поне девет жени, които са оставили своя отпечатък върху изкуството на Пикасо като любовници, съпруги или кратки афери. В огромното мнозинство от случаите това не са просто любовни истории. От гледна точка на тези жени те са истории на страдание.

„Докато в началото на връзката Пикасо възхвалява съвършената непокътнатост на – във всеки случай новата – жена, след това той сякаш трябва да я деконструира в изкуството си – според степента на намаляващото си желание“, се казва в книгата.

La belle Fernande

Първата е „La belle Fernande“. Тя навлиза в неговия парижки бохемски живот точно когато Пикасо отбелязва розовия си период. „Това сияние, този вътрешен огън, който можеше да се усети в него, му придаваше някакъв магнетизъм, на който не можех да устоя“, се казва в „Souvenirs intimes“ [Интимни спомени] – мемоарите на Фернанда Оливие от 50-те години на ХХ век.

 

02

La belle Fernande през 1906 г. в „Голо тяло на червен фон“ на Пикасо.
Наследството на Пикасо /© ProLitteris, Цюрих

 

През 1906 г., в разгара на този любовен роман, той я рисува като архаична богиня. След това започва да я деконструира – и унищожава – с агресивно-революционния си шедьовър „Госпожиците от Авиньон“ (Les Demoiselles d’Avignon) от 1907 г. Пикасо е на прага на кубизма и сега създава разкъсани портрети на Фернанда Оливие.

Тя се превръща в експерименталното поле на новата му творческа фаза. Но щом само се изчерпва като източник за неговото вдъхновение, белязана от нещастна младост и лишена от средства, Фернанда Оливие изпада в небитието – на 84-годишна възраст тя умира сама в малък апартамент. За Пикасо обаче кубизмът поставя началото на неудържимия му възход.

Меланхоличната балерина

Ева Гуел, дребна и загрижена за модата, се смята за първата му голяма любов. Той я нарича „ma jolie“ – моята красива – и това име намира място в няколко неузнаваеми портрета на жени. Съдбата ѝ е да попадне в неговия кубистичен период. Пикасо я пожертва, така да се каже, в името на това развитие.

Когато тя се разболява тежко от белодробно заболяване, той я придружава до смъртта ѝ през 1915 г. – Ева умира на 30-годишна възраст. Зад гърба ѝ обаче той намира развлечение в нова връзка: Габриел Депеир е привлекателна, както се вижда от вече натуралистичните рисунки на Пикасо. И той иска да се ожени за нея. Но за „Габи“, самоуверена и вече във връзка с добър партньор, Пикасо не е определяща за живота среща, а само епизод. Тя се наслаждава на разкрепостеността с него, но отхвърля предложението му и влиза в историята като „тайната афера“ на Пикасо.

Пикасо е на 35 години и е готов за брак, когато среща балерината Олга Хохлова. Новият етап в живота му се нарича неокласицизъм. Балерината се вписва идеално в него. Равномерното ѝ лице и пропорционалната ѝ фигура отговарят на неокласическия идеал в стила на Жан-Огюст-Доминик Енгр, на когото Пикасо се възхищава. Двамата се женят на 12 юли 1918 г.

По това време той е изпълнен с възхищение към Олга, макар и винаги с нотка на меланхолия, както показват първите портрети. След раждането на сина им Пауло през 1921 г. нежните изображения на майката и детето също принадлежат към епохата „Олга“. В средата на двадесетте години обаче погледът му към първата съпруга претърпява драматична промяна.

Венерата на Пикасо

Когато навлиза във фазата на сюрреализма, той създава нейни глави с дълги зъби и отворена паст. Макар че Пикасо никога не се е интересувал особено много от възпроизвеждането на външния вид, тук омразата към неговия обект изглежда очевидна.

В живота му вече е влязла Мари-Терез Валтер. Когато научава за бременността ѝ, той подава молба за развод. Олга, вече 44-годишна, без съпруга си е никой в обществото. Балетната ѝ кариера отдавна е приключила, а заради Руската революция тя е загубила връзка с обеднялото си семейство.

Самата тя е осъзнала много по-рано какво всъщност си е позволила с мъж като Пикасо. Малко преди сватбата тя му пише: „Ти никога няма да можеш да ме обичаш така, както аз те обичам, защото човек обича само веднъж в живота, а ти, ти вече си обичал и това е моето нещастие.“ В началото на 50-те години на миналия век, психически съкрушена, тя се премества в клиника, където остава до края на живота си.

Атлетичната, руса Мари-Терез Валтер е пълна противоположност на грациозната Олга. Пикасо е силно влюбен. „Бях на 17 години и ходех да пазарувам по булевардите“, спомня си Мари-Терез Валтер за първата си среща с Пикасо: „Той ми се усмихна мило. После каза: „Госпожице, имате интересно лице. Бих искал да ви направя портрет“.

Това е станало в началото на 1927 г., Пикасо е вече на 45 години и се твърди, че двамата са започнали сексуална връзка още през първата седмица от запознанството си – възрастта за съгласие във Франция по това време все още е била 21 години.

Той рисува група спящи портрети на Мари-Терез Валтер – сексуално заредени голи тела, чиито извивки напомнят за архаични женски идоли. Създава прочутите глави с изпъкнало чело и гърбица на носа, напомнящи на пещерно тяло. В известната картина „Le Rêve“ [Сънят] горната половина на главата ѝ безпогрешно наподобява еректирал пенис. Еротичната обсебеност на Пикасо от младежкото тяло на Мари-Терез е несъмнена. Тя е неговата Венера. Но към времето на раждането на дъщеря им Мая, Мари-Терез, която вече е майка, не е опция за Пикасо като еротично привлекателна любовница.

 

05

Пикасо с Жаклин Роке във вила „La Californie“ в Кан. На преден план е една от женските глави от 1932 г., които са създадени като портрети на Мари-Терез Валтер.
Hulton /Getty /© ProLitteris, Цюрих

 

През зимата на 1935 г. той се запознава с Дора Маар, която е с над 26 години по-млада от него. Тя се движи в средите на парижката интелигенция около Жорж Батай и Жак Лакан. Ман Рей е уловил необичайната ѝ красота във фотографските си портрети.

Но Пикасо отрежда на тази елегантна и горда жена, самата тя успешна фотографка, ролята на „femme qui pleure“ [плачеща жена]. По времето, когато създава прочутата си антивоенна картина „Герника“, той е нарисувал около тридесет картини на плачещата Дора. Към края на връзката им тя претърпява няколко нервни срива и накрая търси лечение при психоаналитика Лакан.

Жената, която каза „не“

Пикасо все още е заедно с Дора Маар и е на 61 години, когато среща Франсоаз Жило, 40 години по-млада от него. С нея той отново става баща на две деца. Осъзнавайки властния му характер, Франсоаз си позволява да бъде обвързана с него в продължение на седем години, след което прави своя избор и му казва „не“.

 

03

Пабло Пикасо и Франсоаз Жило на плажа в Голф-Жуан на Лазурния бряг през август 1948 г.
Робърт Капа /Magnum

 

Малко преди тя да го напусне, той създава фрагментарен портрет – „Femme assise en costume vert“ [Седнала жена в зелен костюм] от 1953 г.: израз на агресивното му отношение и в същото време на нейната дистанцираност. Пикасо е пропуснал възможността да я съсипе визуално в творбата си. Франсоаз Жило, произхождаща от богата средна класа и притежаваща остър интелект и независимост, е успяла да се освободи от един егоистичен художник – в полза на собственото си съществуване като живописец. Книгата ѝ Живот с Пикасо прави името ѝ известно по целия свят.

Франсоаз Жило не напуска Пикасо, без да му постави диагноза: „Всички истории и спомени, свързани с Олга, Мари-Терез и Дора Маар, включително и постоянното им присъствие зад кулисите на нашия живот, постепенно ме доведоха до убеждението, че те са израз на комплекса на Синята брада, който го е накарал да изложи в своя малък частен музей тези жени, които е колекционирал.“

Повечето от жените на Пикасо така и не го преодоляват. Мари-Терез Валтер се обесва три години след смъртта на Пикасо, на 68-годишна възраст. Жаклин Роке се застрелва през 1986 г., тринайсет години след смъртта на съпруга си, когато е на 60 г. Дора Маар намира убежище във вярата. Казват, че веднъж е казала: „След Пикасо – само Бог.“

 

04

Музата на Пикасо Дора Маар на снимка, направена през зимата на 1935/1936 г.
AP

 

Източник

 

Филип Майер е сътрудник на швейцарския ежедневник Neue Züricher Zeitung.
 


Коментари

Може и така да излезе — но понякога именно „н...
Мисля, че твърде много се преекспонират нещат...
Няма да коментирам, за да не наруша добрия то...
Здравейте,Изпращам Ви материал, който не може...
"Основната причина е, че Мамдани говори дирек...
Хубав текст. Така е. Егото играе голяма роля ...
„Когато Родезия – кръстена на британския импе...
Откъм Фейсбук:Zlatko EnevПоразителна, поразит...

Последните най-

Нови

Обратно към началото

Прочетете още...